Qué aprenderás
El Curso Superior de Escritura Creativa (180 horas) te prepara para conocer las principales reglas que se deben seguir a la hora de escribir una narración dirigidas hacia una forma creativa de hacerlo, y ofreciendo la posibilidad de conocer la forma de desarrollar la creatividad en ello. En definitiva, el curso proporciona los conocimientos y las pautas necesarias para poder escribir de forma creativa a través de una introducción hacia lo que implica esta parte de la escritura.
Requisitos
Este curso no requiere requisitos específicos de acceso.
Destinatario
Este Curso Superior de Escritura Creativa (60 horas) está dirigido a todas las personas que se dediquen a la escritura literaria y que quieran formarse con mayor profundidad en el campo de la creatividad. También está enfocado para personas interesadas en conocer este campo de la escritura, aunque no sean expertos, pero que dediquen su tiempo libre a escribir como forma de ocio.
Objetivos
- Conocer la importancia de la comunicación escrita – Formar a profesionales de la creación literaria en los distintos géneros narrativos
- Aprender la importancia de las herramientas que utiliza el escritor cuando escribe
- Introducción a los aspectos más relevantes de la narración
- Saber cuáles son los principales estilos narrativos
- Recordar las reglas generales que se deben seguir para una escritura adecuada y sus principales características
- Perfeccionar la competencia lingüística propia
- Orientar acerca de los aspectos que incluye la escritura creativa
- Aprender las pautas a seguir en la narración creativa
Salidas profesionales
Editoriales, Empresas, Particulares, Docentes, Investigadores, Instituciones
Titulación
Al finalizar esta formación obtendrás un certificado de Maude Studio que acredita que has superado con éxito los controles de aprendizaje del mismo. Esta titulación consta del nombre del curso/máster, la duración del mismo, el nombre y DNI del alumno/a y el nivel de aprovechamiento que acredita que el alumno/a superó las pruebas propuestas.
Metodología
El principal objetivo de la formación que impartimos es que adquieras una formación significativa. Nuestros cursos de especialización están dirigidos a aquellas personas que quieran adquirir conocimientos teórico-prácticos para mejorar su empleabilidad, perfeccionar sus tareas y actualizarse en conocimientos.
En la metodología online la formación se realiza a través de nuestro Campus Virtual. Solo necesitas una conexión a Internet y tendrás disponibles los contenidos interactivos y recursos adicionales para completar tu formación de forma rápida, cómoda y accesible desde cualquier dispositivo electrónico (ordenador, móvil y tablet). La metodología a seguir consistirá en avanzar a lo largo del itinerario de aprendizaje online, que cuenta con una serie de temas y ejercicios.
En nuestro entorno formativo dispondrás de herramientas de comunicación con tutores y con otros alumnos-as mediante mensajería, chats y foros de debate.
Durante el desarrollo del curso dispondrás de un tutor experto que te ayudará a resolver cualquier duda que te surja y te guiará durante el proceso de aprendizaje.
Para su evaluación, el alumno/a deberá completar todos los ejercicios propuestos en el curso.
La titulación será remitida al alumno/a una vez se haya comprobado que ha completado el itinerario de aprendizaje satisfactoriamente.
UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL ESCRITOR. LAS HERRAMIENTAS DE LA ESCRITURA
- La escritura
- La comunicación escrita
- Procesos básicos para la producción de la escritura
- El texto escrito
- Principales características del texto escrito
- Las propiedades de los textos
- Secuencias textuales básicas
- ¿Cuándo son eficaces los textos?
- La decisión de empezar a escribir
- Las herramientas del escritor
- La naturalidad en el estilo de escribir
UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA NARRATIVA. INTRODUCCIÓN A LA ESTRUCTURA DE LA NARRACIÓN
- ¿Qué es la narración?
- Características de la narración
- Estructura de la narración
- ¿Cómo empezar una narración?
- Las formas verbales más utilizadas en la narración
- La importancia de las palabras en la narración
- Los signos lingüísticos (la palabra escrita o hablada)
- Componentes de los signos lingüísticos
- El género narrativo
- Principales géneros narrativos
- Elementos que componen el texto narrativo
- El narrador
- Tareas del narrador
- Tipos de narradores
- Los estilos narrativos
- La voz narrativa
UNIDAD DIDÁCTICA 3. CREATIVIDAD
- Pensamiento creativo
- Fases de la creatividad
- Búsqueda de nuevas ideas
- Técnicas de creatividad
UNIDAD DIDÁCTICA 4. CREATIVIDAD LITERARIA
- Escritura y creatividad
- B. La escritura creativa
- El plagio creativo
- Los escritores creativos
- Aspectos comunes que se suelen observar en los escritores creativos
- Inteligencia y creatividad
- El bloqueo creativo
- ¿Cómo estimular la creatividad?
- Técnicas para la estimulación de la creatividad
UNIDAD DIDÁCTICA 5. ELABORACIÓN DE UNA NARRACIÓN CREATIVA
- Componentes de la narración creativa
- La idea inicial
- La relación entre las ideas
- Desarrollo de una idea
- Los personajes de la narración
- La construcción de la historia
- El diálogo
MÓDULO 2. NOCIONES BÁSICAS SOBRE REDACCIÓN Y ESTILO
UNIDAD DIDÁCTICA 6. REGLAS GENERALES DE ORTOGRAFÍA Y ACENTUACIÓN
- La ortografía de las letras
- Ortografía de las letras b y v
- Ortografía de la letra h
- Ortografía de las letras g y j
- Ortografía de las letras c, z, cc, k, qu, d
- Ortografía de las letras n, m y otros grupos consonánticos
- Ortografía de la letra y y el dígrafo ll
- Ortografía de la letra x
- Ortografía de las letras r y rr
- La acentuación
- El acento y la tilde
- Reglas generales de acentuación
- Acentuación de interrogativos y exclamativos
- Acentuación de diptongos e hiatos
UNIDAD DIDÁCTICA 7. LAS ORACIONES Y SU COMPOSICIÓN
- Las oraciones que componen el texto de la narración
- La oración simple
- La oración compuesta
- Las palabras que componen las oraciones según su función dentro de ellas
- El sustantivo
- Los pronombres
- Los determinantes
- El verbo
- El adverbio
- La preposición
- La conjunción
- La interjección
UNIDAD DIDÁCTICA 8. LOS SIGNOS DE PUNTUACIÓN
- Introducción
- El punto
- La coma
- El punto y coma
- Los dos Puntos
- Los puntos suspensivos
- Los paréntesis
- Los corchetes
- El guion y la raya
- Las comillas
- Signos de interrogación y exclamación
MÓDULO 3. REVISIÓN Y CORRECCIÓN DE LA ESCRITURA
UNIDAD DIDÁCTICA 9. CORRECCIÓN DE LOS TEXTOS CREATIVOS SEGÚN LA TEMÁTICA Y EL SOPORTE
- Corrección de textos en función de la temática
- No ficción: Informativo, Científico/Técnico y Publicitario/Promocional
- Ficción: Novela/Poesía y Cómic
- Corrección de textos en función del soporte
- Papel: Libro, Revista, Diario y Cómic
- Digital
UNIDAD DIDÁCTICA 10. CORRECCIÓN DE ESTILO Y PRESENTACIÓN DE LOS TEXTOS CREATIVOS
- La corrección de estilo
- Corrección de estilo de los originales
- Continuidad de estilo en los contenidos
- Aspectos a tener en cuenta en la presentación de los textos
- Rangos de jerarquización
- Equilibrio entre los elementos
- Títulos y subtítulos
- Entradillas
- Distribución y adecuación del texto
- Criterios gráficos de organización
- Adecuación de las obras
- Coherencia y aspecto formal de los contenidos
